Z temnoty javiska vychádza jediná tanečnica. Jej prítomnosť je okamžite podmanivá, vzduch sa náhle voňajú jej vzhľadom. Ozdobené šperkami od hlavy až po päty, žiariace v špeciálnom červenom a zlatom sári, jej dlhých tmavých vlasoch korunovaných v jazmíne, je stelesnením božskej ženskej, odrážajúc obrazy bohyní od Lakshmi do Saraswati, ktorý vidí všade v Indii. Začína svoj tanec s obeťou: svojimi rukami v Namaste (Anjali Mudra) tancuje na oltár, aby prepustila rieku kvetov cez zlatý obraz Nataraja, Pána tanca. Rytmus začína. Mať kozu moju taka a , spevák spieva na rytmus obojstranného bubna. Jej tanec sa odohráva od tohto okamihu v špirále zložitých pohybov poháňaných rytmickými vzormi chodidiel, presnými gestami rúk a výrazmi tváre zatknutých v vyrezávaných polohách, v ktorých sa čas na chvíľu zastavuje, kým sa rytmus začne znova. Aj keď mi jej príbeh nie je známy, som stratený v milosti každého výrazu a čistej výdrž svojho tanca, ktorý buduje a uvoľňuje pohyb a pokojom, kým sa v konečnom crescendo rytmického ohňa končí v postoji Šiva ako nataraa, ktoré hovorí, že na Nataja, ktoré majú, muda, muda, ktorá má múdrosť, muda, muda, muda, ktorá má Muda, muda, muda, ktorá má, muda, muda, ktorá má, mud, muda, muda, ktorá má, muda, muda, ktorá má, muda, muda, ktorá má, muda, muda, ktorá má, muda, muda, ktorá má, muda, ktorá má v ľavom prípade strach.
With that encounter, I first fell in love with the world of Indian classical dance some 12 years ago while studying at Delhi University. I had come to India as a student of both anthropology and Ashtanga Yoga, ready to immerse myself in Indian culture. After being blown away by an evening concert featuring all the many styles of Indian classical dance—Bharata Natayam, Odissi, Kuchipudi, Kathakali, Kathak, Mohini Attam, and Manipuri—I found my way to an Odissi dance class at the Triveni Kala Sangam in New Delhi. It was here that I experienced the yoga of dance: postures, known as karanas, that reminded me of yogic standing poses in their grounding through open hips and strong legs; an intense concentration, as my awareness was asked to be everywhere at once; and an underlying relationship to the body and movement as a sacred means of unifying the Self. My study of dance started to transform my experience of Ashtanga Yoga; I started to push less and feel more, using the form to cultivate a unified consciousness and an inner grace.
Tanec a joga: Božské spojenie
V hinduistickej tradícii bohovia a bohyne tancujú ako spôsob vyjadrovania dynamickej energie života. Obraz Nataraja predstavuje Boha bohov, Šiva, ako Pán tanca, choreografuje večný tanec vesmíru, ako aj pozemské formy, ako je indický klasický tanec (o ktorom sa hovorí, že pochádza z jeho učenia). V hinduistickej mytológii je Shiva tiež Yogiraj, dokonalý Yogi, o ktorom sa hovorí, že vytvoril viac ako 840 000 ásanov, medzi nimi, medzi nimi Hatha Yoga predstavuje, ktorú dnes robíme. Zatiaľ čo kultúrny outsider nemusí súvisieť s týmito mýtickými dimenziami doslovným spôsobom, tanečníci v Indii uctievajú božský pôvod svojich tancov, ktoré boli odhalené šalvii Bharata a prepisovali ho do klasického textu o tanečnej dráme, The Dance Drama, The Natya Shastra (Circa 200 C.E.). Mnoho praktizujúcich jogy nevie, že jeden z ústredných textov jogy, Patanjali'Syoga Sutra, napísaný približne v rovnakom čase, bol inšpirovaný aj stretnutím s Nataraja.
Srivatsa Ramaswami, učiteľka jogy so sídlom v Chennai, a dlhoročný študent Yoga Majster T. Krishnamacharya, obsahuje kľúčový príbeh o tom, ako Patanjali prišiel napísať jogu Sutra vo svojej knihe Yoga pre tri štádiá života. Na účte Ramaswami je Patanjali, mladý muž s veľkým jogínovým osudom, priťahovaný, aby odišiel z domu tapas (intenzívna meditácia) a prijímať daršana Shiva's Dance. Nakoniec sa Shiva stane tak, že sa stane Patanjali's Ekagrya (Jednopolinované zameranie), že sa objaví pred Patanjali a sľubuje, že jeho tanec odhalí mladému jogínu v Chidambaram, chráme Nataraja v dnešnom Tamil Nadu. V Chidambarame sa Patanjali stretne so zlatým divadlom naplneným mnohými božskými bytosťami a mudrcami. Na zázrak Patanjaliho začnú hrať svoje posvätné nástroje Brahma, Indra a Saraswati. Šiva potom začína jeho Ananda Tandava (Dance of Ultimate Bliss). Ako to hovorí Ramaswami, veľká tandava začína pomalým rytmom a časom dosahuje svoje crescendo. Veľký mudrca, ktorý bol úplne zavrhnutý do božského tanca, strácajú svoju samostatnú identitu a spájajú sa s veľkou jednotou vytvorenou tandava. Na konci tanca Shiva žiada Patanjali, aby napísal Mahabhasya , jeho komentáre k sanskritskej gramatike, ako aj jogy Sutra, jogínsky text, ktorý dnes najčastejšie používajú odborníci na jogu.
Telo ako chrám, tanec ako ponuka
Prvým hnutím, ktoré som sa naučil od môjho majstra tanca Odissi, Surendranath Jena, bola Bhumi Pranam . Rovnako ako Surya Namaskar (Sun Salutation) ctí slnko, toto hnutie ctí (preklad Pranamu sa má ukloniť alebo ponúkať ponuku) bhumi , Zem. Bhumi Pranam sa vykonáva pred a po každej praxi a každom výkone. S rukami spolu v Anjali Mudre som sa naučil, aby som si priviedol ruky nad moju korunu, na čelo (ajna čakra), stred môjho srdca a potom, s hlbokým otvorom cez boky, dotknite sa zeme. Bhumi Pranam vyjadruje podstatu tanca ako posvätnú ponuku, ktorá pripomína slávne príslovie B. K. S. Iyengara, telo je môj chrám a asany sú moje modlitby.
V tomto prípade je tanec ponukou; V klasických formách, ako je Bharatha Natayam a Odissi, tanec skutočne vznikol v chrámových komplexoch, kde bolo 108 karanov vyrezávaných do stien chrámových vchodov. Tieto podrobné reliéfy odrážajú tradičný význam tanečníkov chrámu známych ako deváza (Božie služobníci), o ktorých sa predpokladá, že do svojho umenia začlenili niektoré prvky jogy. Podľa majstra učiteľa Ramaa Bharadvaj so sídlom v Los Angeles Ramaa Bharadvaj z 108 pozícií vyrezaných na chrámoch je iba asi 40 súčasťou tanca, ktorý dnes robíme. Zvyšok vyžaduje extrémnu flexibilitu, ktorá by bola nemožná bez nejakého tréningu v jogínskom umení.
V chrámoch boli devadáza primárnymi vedeniami pre púdy (rituálne ponuky) predvádzané pred svätyňami pre publikum božského. Podľa Roxanne Gupta, Kuchipudiho tanečníka, učenca, odborného asistenta náboženských štúdií na Albright College v Readingu v Pensylvánii a autor jogy indického klasického tanca: jogínske zrkadlo. Devadasi bol uctievaný ako živý symbol bohyne shakti alebo životná sila. Keď Devadasi tancovala, stala sa stelesnením božského, ktorá má v úmysle transformovať vesmírny tancovaný, ako aj viscerálne porozumenie publika, hovorí Boulder, Sofia Diaz so sídlom v Colorade, vedie semináre o kombinácii Bharata Natyam a Yoga. V indickom klasickom tanci hovorí, že každé držanie tela, sa každý výraz považuje za vzývanie Božieho na vtelenie, aby sa cítil ako prítomnosť tu a teraz tela tanečníka. Tradícia Devadasi sa začala okolo štvrtého storočia C.E. a pokračoval do dvadsiateho storočia, keď ho zakázali vládnuca britská a indická elita a transformovala sa z čistej tradície založenej na chráme na národnú umeleckú formu.
Zostáva len niekoľko živých Devadasis a Bharata Natyam sa zvyčajne robí spôsobom, ktorý zdôrazňuje zábavu (zatiaľ čo stále demonštruje hĺbku oddanosti zriedkavo viditeľnej na javisku). Text Natya Shastra Spojuje rôzne formy indického klasického tanca pomocou rituálneho formátu výkonu, ktorý stále sleduje (s niektorými variáciami medzi rôznymi štýlmi). Mnoho formulárov začína vyvolaním do božského, alebo pushanjali (ponúkať kvety), zakoreniť tanec v posvätnom vyjadrení. Čistá tanečná sekcia s názvom nritta nasleduje, s veľkou zručnosťou ukazuje pohybový slovník formy a spojenie tanečníka s príbehy (rytmus). Srdce tanečného predstavenia zahŕňa Abhinaya , Kombinácia tanca a mime, v ktorom tanečník alebo tanečníci budú stelesňovať postavy posvätného cyklu príbehu vyjadrením textov a rytmu sprievodných piesní prostredníctvom reči tela, rúk mudry a gest tváre. Piesne sú založené na mýtických príbehoch, ako napríklad Shiva Purana , Gita Govinda alebo Srimad Bhagavatam .
Najbežnejší príbeh používa klasiku bhakti (oddanosť) téma založená na túžbe milenca (oddaného), aby sa znovu zjednotila s milovaným (božským), ako je uvedené v populárnom príbehu Radhy a Krišny. Ako poznamenáva Ramaa Bharadvaj, tanec je bhakti joga, ktorá je založená na štruktúre duality - tradičných a milovaných, mužských a ženských -, ktoré vedie k jednote. Milujem dualitu. Milujem zamilovanie sa do Boha cez postavy môjho tanca. Aj keď cítim prítomnosť Boha vo vnútri, rád tiež prijmem božské vonku. Vyvrcholenie Abhinaya je podobné vyvrcholeniu božského milovania: crescendo zložitých vzorov a plnosti emócií, ktoré premôžu tanečnicu aj publikum. Kus sa potom pomaly ochladí z tohto vyvrcholenia a končí čistým tancom, so zatváraním Slkha (odhodlanie najvyššiemu). Hovorí Bharadvaj, na konci môjho tanca som dosiahol svoju meditáciu.
Rovnováha slnka a mesiaca
Aj keď existuje veľa filozofických a praktických vzťahov medzi jogou a tancom, princíp zjednotenia protikladov je nevyhnutný pre oba systémy. Praktizujúci Hatha Yoga sa často hovorí, že slovo Hatha predstavuje obrazové spojenie slnka ( haš ) a mesiac ( Áno ), respektíve mužské a ženské energie. Na praktickej úrovni sa to často premieta ako rovnováha rôznych vlastností v rámci pózy: sila a flexibilita, vnútorná relaxácia a zameranie. V rámci indického klasického tanečného foriem sa táto rovnováha mužského a ženského muža chápe ako rovnováha Tandava a Lasya. Tandava je spojená so silnými a energickými pohybmi a považuje sa za živý tanec virilnej shivy. Jeho doplnok, Lasya, tanec Shiva's Consort Parvati, stelesňuje pôvabné a plynulé pohyby. Tance sa často klasifikujú ako tandava alebo lasya rovnakým spôsobom, ako sú určité asany alebo pranayamy klasifikované ako generovanie alebo chladenie tepla. V Odissi, tandava a Lasya Staňte sa stelesnením v štruktúre karanov, pričom tandava je spodná časť tela a lasya horná časť tela. Tandava je silným pečiatkom nôh, ako je Šiva a Lasya je plynulosť v trupu a milosť pohybu ruky alebo mudry. Cerritos, kalifornský tanečný umelec a učiteľka Nandita Behera so sídlom v Kalifornii, jej študentom často opisuje Tandava a Lasya prostredníctvom snímok: „Nechaj im, aby vaše spodné telo boli ako hromy, mocné a silné a vaše horné telo by mali byť otvorené a pôvabné ako kvetina v úplnom kvete. Vitalita tandavy. Dobrá rada nielen pre tanečníkov, ale aj pre zdravé vzťahy a vyvážený život.
V Kuchipudi Dance môže sólový tanečník stelesniť tieto dve vlastnosti vo forme Šivy Ardhanarishvary, ktorej vizážou je polovica mužov (Shiva) a polovica ženy (Parvati). V kostýme sa tanečník bude obliecť inak na oboch stranách tela a vykoná postavy oboch častí tým, že zobrazí jednu alebo druhú stranu. Učiteľ tanca a choreografka Malathi Iyengar vidí tento tanec ako symbol integrácie: každá ľudská bytosť má v sebe tandavu a Lasyu. V rôznych časoch, v závislosti od toho, čo je potrebné, vychádza mužský alebo ženský - v tanečných formách av živote.
Od zarovnania po majstrovstvo
Ďalšia oblasť, v ktorej sa stretávajú tanec a hatha jóga, je skutočný Sadhana (prax), kde existuje veľa paralelov medzi týmito dvoma umením v technike aj duchu ( bhava ) tanca. Tradícia prechádza z Guru na shishya (študent) v živej prenose; Učiteľ poskytuje správne úpravy a vedie študentov do vnútorného umenia praxe. Celý indický klasický tanec sa vzťahuje späť na Natya Shastra Text pre komplikovanú klasifikáciu formulára. Ak ste si mysleli, že technika Asany bola podrobná, mali by ste si prezrieť Natya Shastru: nielen opisuje všetky pohyby hlavných končatín ( otvory ) - hlava, hrudník, boky, boky, ruky a nohy - ale ponúka tiež podrobný opis akcií menších končatín ( Urážky ) - vrátane zložitých pohybov obočia, očí, viečok, brady a dokonca aj nosa - vytvárať konkrétne nálady a efekty. Rovnako ako v Hatha Yoga, človek začína základmi mechaniky tela a postupne sa pohybuje smerom k jemnejším aspektom umenia.
Karanas, tanečné náprotivky ásanov, sú spojené s sekvenciou známou ako Angaharas . Ramaa Bharadvaj porovnáva Angaharas s tečúcou jogou Vinyasa, v ktorej je tanec jogy zažívaný ako prepojenie jednej ásany s ďalším cez dych. Aj keď je možné držať držanie tela, hovorí, že je skutočne súčasťou toku. Je to ako Gangy zostupujúce z Himalájí: hoci prechádza Rishikesh a potom Varanasi, nezastaví sa; Stále tečie. Rovnako ako vyrovnanie ásanov, aj karany sú založené na stredovej línii tela vo vzťahu k gravitácii a zahŕňajú nielen umiestnenie tela, ale aj pozornosť na dráhy energie, ktoré prechádzajú telom.
Tanečné formy zdôrazňujú zostať uzemnené a súvisia so všetkými pohybmi s gravitáciou k Zemi a potom siahajú k nebesiam. Ako zdôrazňuje Malathi Iyengar, v niektorom indickom klasickom tanci sa formy robia blízko Zeme so zameraním na otvorenie bedrových kĺbov, ako v Padmasane. V tanci v podstate napodobňujeme postavenie božstiev, ako sú Krišna a Shiva, v podstate. Veríme, že táto estetika nám dala Boh.
Dôraz na to, aby sa udržala myseľ sústredením sa na vnútorné a vonkajšie telá, posunula praktizujúceho k zážitku slobody, tiež paralelne s vnútornými procesmi jogy. Keď som sa prvýkrát učil základné kroky Odissiho, trvalo celú koncentráciu, kým som si udržal silný a konzistentný rytmus s nohami, zatiaľ čo som si naklonil hlavu a oči v opozícii voči môjmu trupu. Cítil som sa veľmi mechanický a trápny, rovnako ako mnoho začínajúcich študentov jogy. Iba opakovaním a zameraním na presnosť som začal cítiť tok milosti alebo Lasya. Sledovanie, ako praxe a vystupujú skúsenejší tanečníci, mi hlboko rešpektovala majstrovstvo, ktoré je prípadným ovocím toľko Sadhany.
Vykonaní tanečníci prenášajú auru ľahkosti, radosti a hravosti, napriek požadovanej miere zručností. Čím väčšie je majstrovstvo tanečníka, tým úchvatnejšie sa stanú najjednoduchšie pohyby. Ako poznamenáva, že tanečník-choreograf a študent jogy Parijat Desai, ako v praxi jogy, sa indický tanec po dlhých zápasoch s technikou cíti prirodzene. Potom sa pustite a cítiť, že tanec je krásny a zadarmo. Ramaa Bharadvaj dodáva, keď Radha tancuje pre Krišnu, nemyslí na to, aké dokonalé je jej držanie tela.
Štúdium Odissi mi dalo dosť trpezlivosti s mojou jogou Ashtanga, aby mi umožnilo prijať techniku a pustiť sa. Oba procesy môžu viesť k stavu stelesneného spoločenstva. V konečnom dôsledku je joga o spojení s veľkým tancom, ktorý je možné zažiť buď abstraktne, cez šošovku duchovnej kultúry alebo dôvernejšie, rovnako ako fyzik Fritjof Capra. Vo svojej knihe The Tao fyziky opisuje zážitok, ktorý mal, keď sedel na pláži a sledoval vlny, pozoroval vzájomne závislú choreografiu života: „Videl som“ kaskády energie. . . v ktorých boli častice stvorené a zničené. Videl som “atómy prvkov a atďov môjho tela, ktoré sa zúčastňujú na tomto kozmickom tanci energie. Cítil som jeho rytmus a „počul“ jeho zvuk a v tom okamihu som vedel, že to bol tanec Šivy.
Shiva Rea, učiteľ jogy vinyasa a tanečník, učí po celom svete. Shiva ďakuje jej učiteľovi Odissi Laria Saunders za jej vedenie.
mužské podrezanie
